標題:太空中的塗鴉先生

在本期的《林明珠博客》中,Sam Cox談到了他在香港藝術門畫廊的個人展覽《太空中的塗鴉先生》的啟動。在這個展覽中,他邀請觀眾加入塗鴉先生和塗鴉夫人,與塗鴉博士展開史詩般的對決,以恢復塗鴉之地的和平。 在節目中,Sam和林明珠也討論了他如何從英格蘭一個小農村鎮走向全球認可的旅程,為什麼他只是想傳播快樂,以及他最終想把整個世界都畫滿塗鴉的夢想。 本期的《林明珠博客》是對藝術和塗鴉作為一種受人尊敬的藝術形式的非凡和變革力量的慶祝和探索。

林明珠:歡迎來到《林明珠博客》。今天我們有Sam Cox,也就是塗鴉先生。我們現在在我的畫廊,藝術門畫廊,塗鴉先生正舉辦他的個展「塗鴉先生在太空」。在這個展覽中,塗鴉先生創造了一個故事,講述塗鴉先生和塗鴉夫人去了太空,並在旅途中遇到了他創造的各種怪物。後來,他被他的雙胞胎兄弟塗鴉博士入侵,最後他打敗了塗鴉博士,並與塗鴉夫人和他們的小寶寶塗鴉寶寶幸福地生活在一起。那麼,讓我介紹一下塗鴉先生,Sam,請再向不認識你的觀眾簡要介紹一下自己。

塗鴉先生:嗯,我是Sam Cox,我稱自己為塗鴉先生。我是來自英格蘭東南部的塗鴉藝術家,我熱愛塗鴉,盡可能多地在一天中塗鴉,盡量在所有東西上塗鴉。這就是我的工作,這就是我自己。

林明珠:在傳統或常規的畫廊裡,我們通常有接受過傳統訓練的藝術家,他們去了藝術學校,然後開始在不同的展覽中展示他們的藝術作品,先從小畫廊開始,逐漸走向大畫廊並在國際上展示他們的作品。然後他們有自己的收藏家,這些收藏家會去這些畫廊或一些年輕的畫廊尋找年輕藝術家。但你與眾不同。我有來自世界各地的收藏家,我從未見過的收藏家。他們通常不是傳統的藝術收藏家,有些甚至是第一次購買藝術品。因為你是唯一的藝術家。現在你開始創作這些流行的、帶有敘事性的動畫作品。這是一群新的收藏家,他們透過社群媒體喜歡上了你的作品。我從未意識到在社交媒體上有這麼多的人。你對此有什麼感覺?

塗鴉先生:我認為現在很多人透過社群媒體來消化藝術或發現新的藝術。我猜是因為人們非常忙碌,不是每個人都有時間去畫廊介紹新的事物。所以他們會查看手機,在Instagram或Facebook上找到新的東西。因為我的作品在不同的頁面上被分享,我猜很多人就是這樣發現了我的作品,開始關注它。我想這吸引了那些可能因為各種原因不會去畫廊和博物館的人,帶他們進入了藝術世界。我覺得這是一個很好的過程,能吸引或與世界各地的人產生共鳴。

林明珠:但我很驚訝,因為我總是有收藏家喜歡收藏藝術品、概念藝術,他們談論社會、城市發展、政治。但現在我有一群收藏家,他們只是想要你的作品,因為它們讓他們快樂。他們說,哦,工作了一天后,我不想思考什麼,也不想閱讀任何東西。我進來看到塗鴉先生的作品,它們讓我感到快樂和幸福。這非常不可思議,因為我們不需要假裝很深刻。

塗鴉先生:是的,我想對某些人來說,這是他們的反應。因為我們經常被新聞包圍,新聞告訴你政治或世界上發生的悲慘事情。對某些人來說,他們的反應不是購買或收藏講述這些故事或敘述的作品,而是想要一些讓他們感到解脫或微笑的東西,沒有任何議程或告訴他們該怎麼想、站在哪一邊的東西。

林明珠:還有孩子喜歡你的作品。還記得開幕之夜嗎?有一個五歲的小男孩跪在他媽媽面前,請媽媽買下你的作品嗎?

塗鴉先生:請。

林明珠:這太不可思議了。我忘了問你一個重要的問題,現在你就像個搖滾明星。我的員工告訴我,你到達香港的第一晚就去小販店,坐在那裡,有人來找你並問你是不是塗鴉先生,要求你簽名。然後,店主問我的員工,這個人是誰?是電影明星嗎?然後他給他的女兒發了你的照片。之後他回來告訴我,你是藝術家,他女兒激動不已,甚至不想收你餐費。然後我們在K11時,很多人圍著你。我們幫你安排了兩個保鏢,我們都嚇了一跳。今天你要空場,我的員工說你需要四個保鑣。我從未見過一個藝術家需要四個保鑣。你怎麼看這事?這是我第一次見到這樣的藝術家。

塗鴉先生:是的,我覺得這有點好笑,真的有點超現實。但我喜歡與人互動,見到人並握手,感謝他們來觀看表演或作品,給他們一個大大的微笑,讓他們感到溫暖。無論他們是誰,我都會同樣對待他們,讓他們知道我多麼感激他們支持我的作品。我覺得這是一個很好的位置,因為當有人來見我,你能感覺到他們很興奮,我覺得我真的能讓他們那天非常開心,讓他們回家後感到充滿喜悅。我喜歡這種感覺,我總是盡力給他們這種感覺。

林明珠:你三歲時開始畫畫,臨摹卡通。你臨摹什麼樣的卡通呢?

塗鴉先生:我看了很多《辛普森家庭》和《海綿寶寶》。我會臨摹這些卡通,但大部分靈感來自於電子遊戲。

林明珠:三歲時?

塗鴉先生:是的,我會坐下來畫畫,但我不喜歡畫眼前的實物,例如花園裡的樹或花。我喜歡畫電視螢幕上的東西,那些卡通風格、色彩鮮豔的動物和虛構的生物。

林明珠:你有兩個兄弟和一個哥哥,對嗎?像男孩一樣互相打架,玩槍嗎?當你畫畫時,你哥哥會打擾你嗎?你們有對話嗎?

塗鴉先生:當然,我們小時候不只是畫畫。我們也會拍搞笑短片,我常常拿著相機,我的兩個兄弟會表演,我們編故事,扮演虛構角色,有時我的弟弟會假裝從樓上的窗戶跳下,我們會做一些搞笑的事情,雖然拍得很糟,但很有趣。

林明珠:五歲時你開始自己塗鴉,不再臨摹。你什麼時候開始自己創作的?

塗鴉先生:我臨摹了很長一段時間,然後我開始想像這些遊戲角色在不同的故事中,所以我開始畫他們在新情境中,然後設計自己的角色。這大約在我十五歲時,塗鴉風格開始成形。

林明珠:我知道我們談話時你說你是個很棒的商人,十三歲時開始在T卹上塗鴉並出售,存錢用於大學的藝術用品和食物。你是怎麼做到的?你的朋友都想要塗鴉T卹嗎?

塗鴉先生:是的,我第一次畫了一座城市,滿是污染,有蒸氣和煙霧,還有各種機械。我喜歡畫繁忙的畫面。我用刀刻出了設計,用噴漆噴在白T恤上,然後賣給朋友們,每件五英鎊,成本一英鎊。

林明珠:你賣了多少T卹來支持你三年的大學費用和藝術用品?

塗鴉先生:我不僅賣T卹,還在學校賣糖果和飲料。這為我帶來了更多錢。

林明珠:你怎麼批發這些糖果?

塗鴉先生:其實去當地超市買多包巧克力,比批發還便宜。我做了三年,存了大約五千英鎊,支持了我上大學的費用。

林明珠:你的「童年系列」讓我印象深刻。你父母保存了你從三歲起的所有素描,你重新詮釋這些作品。這非常了不起。你的父母從小就支持你成為藝術家嗎?

塗鴉先生:他們一開始就知道我熱愛畫畫,因為我會花很多時間獨自畫畫,並展示給他們看。他們支持我的熱情,認為我有某種天賦,雖然一開始不太好。後來我以為自己會成為卡通或電子遊戲設計師。

林明珠:你從沒想過自己會成為藝術家嗎?

 

塗鴉先生:沒有,因為我真的不知道我可以作為藝術家做這些事情。我真的不認識很多藝術家。我沒有看過很多藝術作品,也沒有去過很多畫廊。雖然去過一些,但我大概被隔絕了很多外面的東西。

 

林明珠:因為你的家人裡沒有人喜歡藝術,對吧?

 

塗鴉先生:確實如此。

 

林明珠:那就是原因。

 

塗鴉先生:是的。但在我大約15歲的時候,我的老師摩根向我展示了很多街頭藝術家和一些老的流行藝術家,然後我突然意識到,哇,他們其實可以把這些事情當作職業。這對我來說真的很興奮。從那時起,我就全力以赴地嘗試讓這條路走通。

 

林明珠:順便說一下,我想告訴觀眾一件事,塗鴉先生:的藝術老師摩根現在在塗鴉先生:的工作室擔任藝術總監。他現在在塗鴉先生:做的許多事情上提供建議,特別是在版畫方面。

 

塗鴉先生:是的,確實是這樣。我和摩根一直保持聯繫,即使我離開學校後我們也會互發短信,我會發給他我在做的最新動畫的圖片,他總是會給我建議,幫我提升到下一個層次。某一天,我問他,其實那是一個暑假,剛好是我的婚禮後,學校正處於暑假期間。我問他是否期待開學,他說他很期待和孩子們一起工作,但很多行政工作讓他有點煩惱。我說,如果你有考慮轉變,我們非常願意與你合作。從那時起,我們對這個想法非常興奮,這一直都很好玩。現在他不再是我的老師了。

 

林明珠:他像是你的15歲的藝術老師。我喜歡這種感覺。

 

塗鴉先生:是的,現在他更像是朋友,我們相處得很好,我並不總是採納他的每個建議。

 

林明珠:當然,這一切都是討論的結果。

 

塗鴉先生:是的,我們有很多非常鼓舞人心的對話,這些對話通常會影響我之後的工作。

 

林明珠:那接下來,你在大學學的是插畫,從插畫怎麼成為藝術家了?你參與了街頭藝術,你甚至沒有畫廊,對吧?你甚至不知道畫廊是什麼,因為你告訴我你在做一些唱片封面。請與觀眾分享一下,這真的很有趣。

 

塗鴉先生:嗯,好的。所以我真的對藝術界一無所知。我原以為畫廊只是你租來展示作品的地方,我不知道畫廊實際上會代表藝術家並幫助他們發展職業生涯。所以我的經驗非常有限,但我並沒有被嚇倒。我嘗試用​​各種不同的方式把我的作品展示出去。我對嘻哈音樂很感興趣,經常接觸英國當地的音樂家,問他們是否可以為他們製作音樂影片。我會把我的角色畫出來,把它們變成動畫。我可能會花五到六個月在這些項目上,它們非常耗時,然後我會製作這些三分鐘左右的視頻,還會為人們設計專輯封面。雖然他們沒有付錢給我,但我只是想讓我的作品被看見。

 

林明珠:效果怎麼樣?你做了很多紀錄、設計等?這是一個非常好的業務和曝光機會嗎?

 

塗鴉先生:說實話,並不完全是。我喜歡這些工作,以為它們會有所發展,但實際上並沒有幫助我太多。最終,讓我被認可的是後來我開始穿上塗鴉服走進公眾視野,在人們面前表演,而不是在房間或工作室裡做這些事情然後放到網上。更多的是那些在現實場景中,能讓人們親自看見我創作的事物。

 

林明珠:真讓我驚訝的是,在你上學插畫時,居然沒有人告訴你可以加入畫廊。加入畫廊雖然很難,但至少是讓你的作品曝光的第一步。你是怎麼成為街頭藝人的呢?

 

塗鴉先生:我覺得是因為當我學插畫的時候,老師們很棒,我至今仍保持聯繫,但課程​​並不是關於成為藝術家或純藝術家的。所以他們並沒有談論畫廊或藝術代理,而是更多地幫助我們專注於為兒童書籍畫插圖或為文字配圖。我們會為書籍、海報或報紙文章做插圖。而我開始走上一條不同的道路,但我並不想換專業,老師們盡力支持我,但我們並不知道我會成為什麼樣子,只是想看看會發展到哪裡。然後我開始在公共場所創作大量的壁畫和街頭藝術。

 

林明珠:你說街頭藝術,你沒有執照去做這些,你只是創造塗鴉,基本上是這樣嗎?

 

塗鴉先生:對,早期是這樣的。我和朋友們會在晚上出去,在不該畫的地方塗鴉。我大約19歲時因為在標誌上畫小人物被抓了,從那時起我就不再做這些事了,然後我開始尋找允許我作畫的地方。我會聯繫許多快餐店,問他們是否可以在他們的牆上作畫,例如畫漢堡等與他們生意相關的東西,作為回報,他們會給我一周的食物。

 

林明珠:你有在父母的房子上塗鴉嗎?你有「破壞」他們的房子嗎?

 

塗鴉先生:我想在他們的房子上塗鴉,他們讓我塗鴉我的臥室,還給我一些家具讓我塗鴉。有一次他們讓我塗鴉樓下的浴室,但必須用紙蓋住,以免留下永久性痕跡。他們非常支持我的創意,會盡力配合,但不會造成永久性損害,這讓我夢想以後擁有自己的房子,可以完全塗鴉。

 

林明珠:非常驚訝的是,當我開始與你合作時,我們發現你在牆上做的所有事情,人們想要拆掉這些牆進行拍賣。就像你為朋友塗鴉的那輛房車,後來被切成不同的部分拍賣。你對此有何感受?你覺得是正面的還是被利用了?

 

塗鴉先生:那輛房車是在我剛畢業,幾乎十年前的事。我朋友說我們有這輛房車,你可以畫。我畫了,拍了影片並分享出去。後來在2020年,我的作品開始拍賣,朋友看到後問是否可以賣掉房車,我說當然可以。然後他在eBay上掛了3萬英鎊,但有人出1萬英鎊並表示要切割修復。我同意了。他賣了1萬英鎊,家人分了錢。幾個月後,房車在佳士得拍賣。

 

林明珠:然後被切成不同的部分。

 

塗鴉先生:是的,賣了幾十萬英鎊,我朋友很難過。我為幫到他感到高興,但也為作品達到那樣的價格感到興奮。現在這種事情開始頻繁出現,過去的壁畫被人們拆下拍賣。

 

林明珠:是啊,人們想拆掉牆去拍賣。

 

塗鴉先生:是的,有點遺憾,因為這些作品是為公共空間創作的,應該在公共場所被欣賞。房車是私人空間,但通常這些牆壁是在街頭或公共空間,應該被人們看到,卻被切割消失。

 

林明珠:你喜歡在公共場所進行現場表演嗎?

 

塗鴉先生:是的,我非常喜歡現場表演。這是我最喜歡的事。

 

林明珠:你今天一定很興奮,因為今天我們在地鐵站進行現場表演,你將與孩子們合作塗鴉。

 

塗鴉先生:是的,非常酷,因為這與新展覽的太空船主題完美契合。在繁忙的公共場所進行創作很令人興奮,因為你可以接觸到各種人,讓他們進入藝術世界。很多人不會去畫廊和博物館,但每個人都會去地鐵站,所以這是接觸各種人的方式,這讓我非常興奮。

 

林明珠:你賺錢後,令我印象深刻的是你回饋社會,為兒童慈善機構做事。這艘太空船將捐贈給地鐵,地鐵再捐贈給實現願望的兒童慈善機構。為什麼選擇兒童慈善而不是其他慈善機構?

 

塗鴉先生:我認為有很多慈善機構都很好,但我喜歡兒童慈善,因為當我第一次這樣做時,我曾經進行過一次50小時的塗鴉馬拉松。

 

林明珠:50小時?你是指塗鴉馬拉松嗎?



塗鴉先生:我們做了幾次,我和我在諾里奇的朋友會找到這些商店,然後我們用紙把它們覆蓋起來,我會在紙上畫畫,大概畫50個小時,他會坐在那裡看整個過程,也會拍攝和做一些其他事情。然後我們把紙切成小塊並賣掉,所有的錢都會捐給一個叫茶壺信託基金會的地方,這個基金會幫助患有慢性疾病的孩子。他們會和孩子們做藝術治療,讓他們有一個愉快的時光,讓他們表達自己,給他們一個開放和創造的空間。我真的很喜歡這個慈善組織,幫助孩子們。而孩子們是那麼的純真、善良、誠實。我覺得為孩子做點事情很不錯,因為我的許多作品也是如此。雖然人們認為我的作品主要吸引孩子們,我認為很多成年人也很喜歡。直接做些和孩子有關的事情是件好事。因為這是我愛上這種藝術形式的時光。

 

林明珠:那麼,你覺得塗鴉和…你的這種強迫症繪畫是一種藝術治療嗎?

 

塗鴉先生:是的,我想是的。我畫畫時並沒有刻意這樣想,但是當我畫畫時,我會連續畫12個小時不休息,完全沉浸在我的世界裡,我會失去時間感,甚至忘記自己在哪裡。不管是在家裡還是在人前表演,我都會完全進入一個自己的世界。我認為這是一種冥想狀態或治療方式。

 

林明珠:是的,因為心理學家認為地板藝術,馬克,心理病態。

 

塗鴉先生:哦,對,是的。

 

林明珠:所以,你認為這幫助你,因為你專注,你集中精力。這是一種治療,因為你不會想著其他的壓力或其他的擔憂。

 

塗鴉先生:是的,我在創作時非常開心,感覺非常滿足,這種情感是我希望透過我的作品傳達給別人的,希望他們在看作品時也能有類似的感受。

 

林明珠:因為,你知道的,當代藝術,塗鴉先生,你今天受到流行文化的評價。你在Instagram上有290萬粉絲,這是與傳統藝術界非常不同的評價方式。傳統藝術界總是由策展人和藝術評論家來評價,討論的是政治、社會、哲學、城市發展等概念藝術。但你的作品不是關於政治,也不是關於社會。我記得我們談過你的作品,它是敘事性的,你做任何你想到的事。我記得每次我們問你時,你都會強調你不想讓你的作品和政治掛鉤。

 

塗鴉先生:是的。

 

林明珠:那你在乎傳統藝術界的評價嗎?

 

塗鴉先生:我更在乎我對自己的看法,是否能安心入睡,是否滿意我那天創作的作品,是否感覺那天表達了自己,而不是別人希望我做的事。我不希望我的作品有任何訊息,它本身就是一種訊息,它只是讓每個人都能享受,不管他們來自哪裡或什麼背景。我希望他們看到我的作品時能微笑,這就是它的目的。

 

林明珠:這讓我想問你,討論人們看到你的作品時的普遍感受,他們說這是基斯哈林的風格,他在模仿基斯哈林。

 

塗鴉先生:是的。

 

林明珠:我總是說基斯·哈林的許多作品是關於社會問題,他是同性戀等等。但你的作品完全不同,你創造這些小生物和怪物,你在腦海中創造了一個故事,純粹是為了美感和快樂。我說得對嗎?

 

塗鴉先生:是的,我非常喜歡基斯·哈林的藝術,但吸引我的是他工作的方式,就像他的手中流出另一個宇宙的線條和形狀,沒有草稿,沒有猶豫,就這樣流出來。這和我的作品內容非常不同,目的也完全不同。

 

林明珠:當你開始如此自信地畫畫時,你覺得這是你從基斯哈林那裡學到的嗎?還是你從小就開始這樣畫?

 

塗鴉先生:我在看到他的作品之前就已經這樣畫畫了,但當我看到他的作品時,我意識到我們有相似之處,然後我開始參考他的作品,思考他是如何做的,並意識到我們之間有很大的連結。但是當你這樣畫畫時,你不會去模仿什麼,因為模仿需要停下來觀察,而這種畫法是自然流露的。

 

林明珠:你會說你受到了基斯·哈林的美學影響,還是你已經開始塗鴉了,然後才接觸到基斯·哈林的作品,然後受到啟發?

 

塗鴉先生:是的,我先開始塗鴉,然後才看到基斯‧哈林的作品。

 

林明珠:你的現場表演,你覺得和基斯哈林的表演很相似嗎?

 

塗鴉先生:我覺得是的,但很難說,因為沒有很多基斯·哈林工作的記錄,很難看到他是怎麼做的。但我認為這是一種像舞蹈的過程,能量流出來,不停頓,這就是相似之處。但我們的工具不同,他常用畫筆,我常用記號筆。

 

林明珠:我不知道基斯·哈林是否會修正他的作品,但你所做的巨大作品從不修正一筆。

 

塗鴉先生:是的,我覺得一旦創作出來,它就是應該是這樣。我對塗鴉很有興趣,這也是我叫自己塗鴉先生的原因。塗鴉是自然流露的,我認為不應該去修正它。

 

林明珠:因為這是無意識的繪畫。

 

塗鴉先生:是的。

 

林明珠:無目的和無意識的繪畫。

 

塗鴉先生:是的,它的美在於它是自然、本能的形象。

 

林明珠:你畫過的最大面積或建築物是?是在你家附近的那個嗎?

 

塗鴉先生:那是最大的單面牆。

 

林明珠:單面牆,有多大?

 

塗鴉先生:大約17.4公尺高,10公尺寬,這是最大的單面牆。但如果是一個地方覆蓋的面積,應該是我的房子。

 

林明珠:當然是你的房子。你在那房子上花了三年,對吧?

 

塗鴉先生:是的,我們花了一年時間準備,塗成白色,然後兩年塗鴉。

 

林明珠:你為你的房子感到驕傲嗎?大家都在談論那個房子。

 

塗鴉先生:是的,我非常驕傲,因為這是我想了十年的事情,很多人不知道我是誰,但會說“你就是那個塗鴉房子的人”,這讓我覺得這個作品得到了廣泛的認可和分享。

 

林明珠: 好的,你要誠實地告訴我。你住在這個塗鴉房間裡,會不會覺得頭暈?我意思是,你的浴室、浴缸、所有地方。你的水壺、冰箱、電視機,全都是塗鴉。

 

塗鴉先生: 是的。

 

林明珠: 我是很喜歡。我不知道我能不能住在裡面。可能我能住七天,但要日夜住在那裡,我有點懷疑。你太太怎麼說?還有,你的小寶寶Alfie,他也在這種環境中長大,周圍都是塗鴉。

 

塗鴉先生: 是的。

 

林明珠: 你對此有什麼感覺?

 

塗鴉先生:我很喜歡。我從來沒有感到頭暈。我已經習慣了這個環境,走來走去看著這些角色,讓我覺得很有靈感。

 

林明珠: 你嫉妒嗎?

 

塗鴉先生: 是的。但當我第一次見到Elena,也就是我太太的時候,在我們第一次見面那天,我就說過,我不知道怎麼提起的,但我說,我真的很想有一天畫滿一間房子,然後住在裡面。所以她從第一天就知道這是我的夢想,她全力支持我,總是希望看到這個夢想實現,幫我找到合適的地方,每天都鼓勵我繼續努力。至於Alfie,他現在已經習慣了住在塗鴉環境中,以至於我們帶他出去住幾天時,我們必須帶上塗鴉布料,讓他感覺像在家一樣,因為他會想念這些塗鴉。

 

林明珠: 所以如果你帶他去一個極簡主義的飯店房間,他會震驚吧。

 

塗鴉先生:就連在飛機上,當我們飛到某個地方時,我們也要在座位上貼上塗鴉貼紙,讓他可以看,因為他喜歡看這些角色。他喜歡抓它們,或試圖抓住它們。他對這些臉非常感興趣。

 

林明珠: 太神奇了,我很喜歡那棟房子,我很喜歡參觀,但要一年365天住在裡面,我有點懷疑。你能真的享受住在那裡,真是太神奇了。

 

塗鴉先生:是的,是的。

 

林明珠: 唯一的白色空間是天花板。

 

塗鴉先生: 連天花板也不是白的。

 

林明珠: 哦,對,天花板也是塗鴉。特別是雲房間,所有地方都是塗鴉。所以你還在開新工作室?

 

塗鴉先生: 是的,是的。我們正在花園裡建造一個工作室,這對我來說真的很好,因為現在我在鎮上的一個教堂的頂層工作,這個地方很好,對我來說也很有用,但我現在想做更大的項目,這裡不是很方便。所以花園裡的工作室對我來說會很好,我可以從房子走到工作室,在那裡花多少時間都可以。這是一個很棒的空間,我對此感到非常興奮。

 

林明珠: 我想很多觀眾都想參觀你的塗鴉家和新工作室。你是透過社群媒體成名的年輕藝術家之一。我記得你告訴我,有一天你在地板上塗鴉,一個美國女士進來拍了視頻,然後這個視頻火了。

 

塗鴉先生: 是的。

 

林明珠: 那是什麼時候?

 

塗鴉先生: 2015年還是2017年。

 

林明珠: 2017年。

 

塗鴉先生: 是的。

 

林明珠: 然後你變得非常有名,大家都開始認識你。當時的變化是什麼樣的?當時你在做什麼?你在賣塗鴉給商店嗎?

 

塗鴉先生: 我在倫敦老街地鐵站的一家商店裡塗鴉,我把所有的牆壁和地板都覆蓋上紙,然後在上面畫畫。一個女士拍了我畫畫的視頻,這個視頻在Facebook上傳播開來,被很多頁面分享。突然之間,我的手機上出現了大量通知,人們開始購買我在網站上賣的海報和T卹。我當時賣的海報大概是20英鎊一張,突然之間這些海報開始被搶購。我當時很驚訝,找到了這個視頻,然後接下來的一周是非常精彩的一周,我不知道這種能量持續了多久,但確實感覺很瘋狂。我記得我媽媽在幫我,我們在捲海報,因為要寄出的海報太多了。我在簽名,她在捲海報,然後我和我爺爺(Papa Doodle)帶著這些大袋子的海報管去郵局,排在我們後面的人非常生氣,因為我們寄了很多海報到日本、墨西哥等世界各地的地方。這樣一來,關注我的人越來越多,每當我做其他表演時,更多人會分享這些影片。這種勢頭不斷延續。這段時間真的很神奇,因為在此之前,我根本不知道這是否可能發生,也不知道是否會發生。我只是因為熱愛塗鴉而去做,結果很幸運地取得了成功。

 

林明珠: 你第一次出國的計畫是什麼,在哪裡?

 

塗鴉先生: 第一次出國是在2016年去紐約,在某人的辦公室畫畫。但大規模的國際計畫是2017年來香港,在Mira Place購物中心進行塗鴉活動。

 

林明珠: 哦,原來你第一次在Mira Place?

 

塗鴉先生: 是的,那是六年前,差不多是這個時候。我非常喜歡,那次真的很神奇。那次旅行中,儘管離家很遠,但有人在街上認出我,感覺非常不真實。

 

林明珠: 你在Mira Place做了什麼?

 

塗鴉先生: 那是一個大的購物中心,我們做了一個聖誕節主題的塗鴉活動。我畫了聖誕樹和聖誕老人之類的塗鴉,覆蓋了地板和牆壁等各個地方,使用了瓷磚壁紙包裹。還有一些倫敦主題的雕塑,如大笨鐘和倫敦計程車,我在上面塗鴉,還做了一些表演和演講。這大概是為購物中心做的推廣活動。

 

林明珠: 第一次啊。

 

塗鴉先生: 是的。

 

林明珠: 然後你又回來參加了蘇富比的活動,對吧?兩年後。

 

塗鴉先生: 兩年後,是的。

 

林明珠: 那之後要去哪裡?

 

塗鴉先生: 在香港之後,我做了幾個不同的旅行項目,主要是為我的第一個國際個展「塗鴉世界」做準備,這個展覽在首爾的Ara Art中心舉行。我基本上創作了許多著名地標和世界各國領導人的塗鴉版,彷彿塗鴉佔領了世界。這是我為那個空間創作的一系列作品。接下來是幾次東京和台灣的旅行。

 

林明珠: 那麼你在英國大使館和墨西哥合作的計畫呢?

 

塗鴉先生: 哦,對,英國大使館邀請我在2019年3月創作了一些裝置藝術和壁畫。那次旅行實際上是在東京旅行之後進行的,我去了東京,然後直接去了墨西哥,時差搞得我有點混亂,但非常有趣,墨西哥真的很好玩。

 

林明珠: 事實上,Sam,我們在談論的是2017年,從那時起你的職業生涯就爆發了,你被邀請與Fendi、Puma、三星等品牌合作。對於年輕藝術家來說,從默默無聞到突然變得如此成功,肯定是一個巨大的驚喜。

 

塗鴉先生: 是的,我真的很開心,也很感激大家喜歡我的作品和塗鴉。這真的很有趣,因為這麼多人在線上評論我的圖片並與朋友分享,這對我來說真的很好。我認為對我的家人和朋友來說也很棒,因為他們看到我的努力有了結果。我記得Papa(爺爺)總是看著我的社群媒體,他看到粉絲數增加會很高興,總是傳簡訊給我說。

 

林明珠: Papa已經80多歲了。

 

塗鴉先生:對。

 

林明珠:哦,我的天啊。

 

塗鴉先生:他總是傳簡訊給我,說「你知道嗎,現在你有110萬粉絲了,120萬了。」他總是傳簡訊給我,我會說,「是啊,謝謝你,爺爺。很酷,不是嗎? 」他總是會問,「怎麼回事?

 

林明珠:那麼,你會如何建議那些年輕人,他們想成為藝術家呢?社群媒體對你來說是如此重要的一個平台,對於任何想成為藝術家的人來說,不管是傳統的在畫廊工作,還是在博物館裡獲得認可。

 

塗鴉先生:我想這可能取決於你是什麼樣的藝術家。我知道對我來說,這種方式非常有效,因為我希望我的作品能吸引所有人。但對某些人來說,可能會有不同的方法更適合他們。但我認為社群媒體不是一個可以被忽視的工具。我認為它非常強大,是一個與世界各地的人即時互動的好方法。在人類歷史上,我們從未有過這種能力。你可以拍一張照片或錄一個視頻,並與無數人分享,這是一件非常神奇的事情。從這個角度看,這是一個令人驚嘆的時代。

 

林明珠:但作為畫廊,這真的很難,因為我在試圖讓一位受歡迎的藝術家在學術上得到認可。我的工作是讓不僅是公眾認可,還希望能得到學術界和策展人的認可。大家都在評論你在M+贊助人房間的現場表演,他們非常喜歡。所以我認為現在M+希望收藏你的作品。所以,我認為現在一切都在逆轉,因為很多藝術家,首先需要得到策展人、畫廊的認可,然後他們會被推向市場,最後獲得商業成功。你已經獲得了商業成功,並且非常受歡迎。但現在我們必須讓受歡迎的藝術家得到學術界的認可。我們在逆向操作,這並不容易。但我們非常高興,明年你將在英國的霍爾本博物館舉辦你的首個個展。

 

塗鴉先生:對。

 

林明珠:所以這將是你的首次個展。根據我的經驗,與受歡迎的藝術家合作是一個全新的體驗。

 

塗鴉先生:對,好吧。

 

林明珠:也是一個全新的體驗。你知道,你正在進行各種合作。傳統上,藝術家透過商業成功和合作獲得成功。但今天,社群媒體改變了一切。我認為,科技對你們這一代藝術家來說非常重要。

 

塗鴉先生:是的,我覺得這很有趣,因為我認為有些人有傾向對流行事物嗤之以鼻。不只是藝術家或音樂家,甚至是流行品牌或食物,有時候人們會認為,如果大家都喜歡,那我就不想喜歡,或不想承認它的價值。所以,改變這種觀念可能很難。但是,我認為正如你所說,當你在現場表演時,很難讓人們不與之互動並從中獲得某種東西。如果他們親眼看到,就不容易輕易地否定它。所以,我認為改變觀念是困難的,但這是一個很好的問題,我認為。

 

林明珠:你是如何想出塗鴉西裝的?你很了解品牌,因為你的工作,從塗鴉人到塗鴉先生,然後你創造了作品,而作品和你是同一個人。所以你實際上創造了一個人格,你是如何創造整個個性,例如塗鴉博士。當然,在你的生活中你有一隻狗,所以現在你有一隻塗鴉狗。

 

塗鴉先生:對。

 

林明珠:和我們分享一下你所有的虛構角色。

 

塗鴉先生:這是一個漸進的過程,並不是一下子就發生了。穿塗鴉衣服是因為我在不同的物體上畫畫,我想創造一張我與背景的壁畫融為一體的照片。所以我在我的西裝上畫畫,我走進大學,與壁畫融為一體。然後我的導師給我取了個綽號叫塗鴉人。我覺得這很有趣,然後我意識到,這比僅僅是作為畫畫的Sam Cox更有趣。如果你是塗鴉先生,那麼你就在這個世界中,人們可以進入這個故事中,有更多的東西可以關注,有更多的東西可以談論。所以這是一個非常漸進的過程。然後創造了像塗鴉博士這樣的角色,塗鴉先生的邪惡雙胞胎,我認為這很有趣,因為有了他們之間的故事,他們在彼此鬥爭,你可以把這個帶入許多不同的表演或裝置中。我只是試著玩得開心,試著創造一些能吸引那些對藝術不感興趣的人的東西。我認為,如果你看到一個有趣的視頻,比如塗鴉先生在塗鴉一個房間,然後塗鴉博士進來擦掉它,這對那些可能不喜歡畫畫的人來說也是有趣的,他們只是喜歡這個表演元素。這是我試圖做的,創造一些超越傳統空間的東西。

 

林明珠:你還不到30歲。你怎麼看待你未來10到20年?你的夢想是什麼?你下一個大夢想是什麼?

 

塗鴉先生:塗鴉房子之後,我現在夢想著塗鴉整個小鎮。我真的想塗鴉道路、汽車、建築物,創造一個非常大的景觀。

 

林明珠:你的塗鴉世界。

 

塗鴉先生:對。

 

林明珠:你在創造塗鴉之地。

 

塗鴉先生:對,我認為這是我表達我想塗鴉地球的最佳方式。這是一個可以實現的方式,但我認為這將花費很多年,可能需要15到20年,因為我希望它非常詳細,全部是手工繪製的,真的很驚人。我還想為此製作一個定格動畫,把它作為塗鴉房子的續集,讓塗鴉先生和塗鴉博士之間的對決,我認為那將是我最喜歡的作品之一。所以這是我會在其他工作之外嘗試做的自發性的事情之一。至於其他事情,我只是想保持我工作的樂趣,看看它會走向何方。我不知道具體會發生什麼,但我只是想繼續做我正在做的事情。我對它仍然充滿了熱情,每天都喜歡做這件事,想出新的點子,我覺得我永遠不會想停止。

 

林明珠:所以在你看來,你會一直持續到生命的盡頭?

 

塗鴉先生:我想是的。

 

林明珠:塗鴉。那你會訓練塗鴉寶寶和你一起塗鴉嗎?

 

塗鴉先生:只有他想要,我會在他面前放一些東西,給他一些筆,給他顏料,給他一些樂器,如果他想做一些有趣的表演,比如拍攝一些搞笑影片。我不知道,給他各種工具,讓他自己去探索。但我認為重要的是我們給他盡可能多的選擇。

 

林明珠:哦,我忘了問你一個問題。除了使用馬克筆,你試過其他東西嗎?你用刷子對吧,當你在畫布上畫的時候用的是水彩。那你還用過什麼其他工具呢?

 

塗鴉先生:是的,我最喜歡的是筆,因為它是一個即時的、乾淨的過程。我也喜歡在戶外使用噴漆,因為它比筆更耐用。我也喜歡用粉筆,有時也用刷子,但我不太喜歡用刷子,因為我覺得無法畫出那麼乾淨的線條,而在某些情況下這對我來說很重要。但我也喜歡用一些雕刻工具在東西上刻畫,或者我喜歡用數位繪圖或動畫,絲網印刷等等。我嘗試將繪畫帶到許多不同的媒材中,但最終通常會回歸到筆上。

 

林明珠:Sam,我們度過了美好的時光,有了一次很棒的對話,我希望很快能在倫敦見到你。

 

塗鴉先生:當然,謝謝你,Pearl。

 

林明珠:謝謝你。



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